张思远以前阅读过“三言二拍”，对其中的一些故事印象深刻，考虑到韩家情况，选择了“初刻”中的第一篇故事。
“三言”，即明代文学家冯梦龙编著的《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》。“二拍”，即明代文学家凌濛初的《初刻拍案惊奇》和后来的《二刻拍案惊奇》。
“三言二拍”作为我国古代短篇小说集，在我国小说发展史上具有重要的地位。
其中的一些故事，如“唐解元一笑姻缘”、“白娘子永镇雷峰塔”、“赵太祖千里送京娘”、“杜十娘怒沉百宝箱”、“玉堂春落难逢夫”等，被后世不断改编成戏曲、电视、电影等。其中，知名度最高的可能是周星驰出演的《唐伯虎点秋香》和赵雅芝出演的《新白娘子传奇》。
而张思远选择文若虚这篇故事，主要有三个原因：
第一，故事内容写的是泛海经商，韩家同是商人，自然熟悉易懂。
第二，对于这个年代的人来说，此故事非常新奇：出海、南洋、蛮夷、鼋化成龙的龟壳和夜明珠。
第三，故事里透露的对命运的看法：要知足、随缘、豁达。
老夫人已经重病在床，病痛缠身，此时讲这样的故事、这种命运观有助于安抚她的心态。
乐观祥和的心态，有利于病情好转。
眼看离午餐还有些时间，张思远又说道：“老夫人，我这儿还有一个段子，您可想听？”
“哦，想听，想听。”
“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元。中状元着红袍，帽插宫花好（哇）好新鲜哪。我也曾赴过琼林宴，我也曾打马御阶前。人人夸我潘安貌……。”【注1】
这是黄梅戏《女驸马》经典唱段《为救李郎离家园》，很多名家名角唱过，很多比赛参赛者以此作为参赛作品。
黄梅戏经典唱段很多，但喜庆性的经典唱段并不多，所以黄梅戏上春晚时，十次就有七次是这一段，从而成为黄梅戏里上春晚次数最多的唱段，故而也拥有极高的知名度。
又因为这曲戏比较喜庆，且是圆满结局，韩老夫人重病在床，听听这种喜庆又离奇的这部戏，有助于愉悦心情，所以张思远提前推出来。
黄梅戏形成于皖西南，正是这儿的本地戏，用的是当地方言，所以韩家一听就懂，听着亲切。
幸运的是，此时已经开始了科举，如果穿越早几年，这一段还真不好唱。考状元？什么状元？科举状元？——没听说过！
第一位科举状元产生于唐武德五年（注：622年），离现在才4年多。
所以，这戏赶上了。
当然，唐代状元不是皇帝钦点，所以不像后世那么受尊崇，影响力不高。别人询问时，还需要圆一下——经典戏不想修改。
至于张思远这一段唱得好吗？
“味道不够清新自然！”
这不是别人的评价，而是张思远自己的评价。
为何这么说呢？
因为黄梅戏是用真嗓演唱的，所以这一段要用纯正的女声演唱才更加好听。张思远是收着嗓子，用女声演唱，自然是假嗓演唱的，相当于男旦。
黄梅戏早期时候，是有男旦的，男性扮演女性角色进行演唱。但张思远觉得真嗓更自然，更有韵味。好在张思远的假嗓演唱，是县剧团里当家花旦教的，有较高的专业水准。
真嗓，也叫大嗓、本嗓。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来。就像我们平时唱流行歌曲一样，只不过戏曲要求更高而已。
假嗓，也叫小嗓、二本嗓。发声时，与真嗓相比喉孔缩小，部位抬高，气流变细。京剧旦角、小生的演唱用假嗓。
当然，一些人，京剧、黄梅戏、越剧等都分不清谁是谁。
但如果听过李玉刚的《新贵妃醉酒》、《刚好遇见你》就能瞬间分清。两首歌里都用了真嗓和假嗓，戏曲女声那部分，声音尖尖的，那就是假嗓演唱。
“小郎君，这是什么戏？怎么从未听闻？”老夫人问道。韩家人也全是好奇不已。
他们没听过黄梅戏，自然不知道女性真声才更好听。
但当下，只有张思远会唱黄梅戏——除非还有其他人也穿到初唐了。
“这是我琢磨出的一个唱段。”张思远只能厚颜无耻地说道。
“那小郎君你再唱些。”
“老夫人，小子还在琢磨中，还需要些时日。等后面有新段了，到时再唱给您听。”
“好，好。——二郎啊，你要多些赏钱。”张夫人对韩武说道。
“儿知道。”韩武回道。
谈了一会儿，到了午餐时间，众人散去。
出房门后，韩武热情地跟张思远说道：“张郎，你刚才唱的那个好听——我都不知道怎么形容。你一定要早日把这部戏全部编出来啊。”
“韩公谬赞了。不过，实告韩公，这戏已有全版，我之所以说还在琢磨，尚未完成，是想让老夫人多些期待。”张思远说道。
韩武听后，沉默一阵后，拱手弯腰道：“韩某拜谢。”
张思远赶紧还礼。几个月来，张思远对这个时代的礼仪也熟悉了一些。
“张郎，如果不嫌弃，以后你就叫我韩二叔好了。”韩武说道。
“韩二叔厚谊，小子岂敢不从，小子给韩二叔见礼。”张思远拱手行礼道。
“哈哈，贤侄，这边走。”
在后世现代化社会，戏曲上升到艺术，不再流行，成了少数人的爱好。而在这古代农业社会，戏曲才是流行的，才是最受欢迎的。
到了下午，韩武——现在要叫韩二叔了，送给张思远一贯钱。
离开韩园，张思远打道回山。说书唱戏这块，基本稳定下来，酒肆和韩家两边跑就是，其他的就不接了。毕竟收入可观了，想赚大钱就算了。县城只有这么大，消费能力只有这么多，说书唱戏赏钱的空间有限。要想赚大钱，需要换个方式，或者去更广阔的空间。
唱戏这块，先专注于黄梅戏，毕竟黄梅戏是本地戏，易于接受。
昆曲、京剧、越剧就算了，唱了他们未必听懂，昆曲、越剧如果改用青龙山方言演唱，那是什么味道？
张思远没打算试。
越剧曾经尝试普通话演唱，但味道差了很多，后来放弃了。
有时，戏曲演唱所依赖的方言，既是它的灵魂与味道所在，也是它传播的难点所在。
注：
黄梅戏《女驸马.为救李郎离家园》唱段，推荐马兰、韩再芬等名家名角演唱版本。